Dajmo Jacku Johnsonu zahvalnost koju je zaslužio raspetljavanjem svoje neshvaćene ostavštine

jack johnson pjevač ostavština

Getty Image




2005. putovao sam do Brocktona u Massachusettsu s djevojkom s kojom sam tada izlazio kako bih vidio kako Jack Johnson radi svoje na bejzbolskom stadionu manje lige. Ako se dobro sjećam, Johnson je odlučio nastupiti na tom mjestu kao uslugu prijatelju koji je imao neke veze s ekipom koja je tamo svirala, što je nevjerojatan potez glazbenika koji se definitivno čini poput tipa koji ima na umu svoje drugare dok zakazuje turneje.

Večer je bila sve što ste mogli poželjeti u ljetnoj noći u Novoj Engleskoj. Počastili smo se vedrim nebom i savršenom količinom hladnoće - što je posebno prikladno kada uzmete u obzir tko je bila glavna atrakcija - i ne mogu smisliti bolji način da slušam Jacka Johnsona kako radi svoje nego provesti nekoliko sati ples s prijateljicom s pivom u ruci i vanjskom travom pod nogama.





Prošlo je dvadeset godina otkako je Johnson izbio na scenu izdavanjem svog albuma prvijenca Bajke Brushfire , i od tada je njegova glazba sinonim za potpisnu vibraciju koja definira ono što je najbolje opisati kao Jack Johnson Situacije. Ta je noć u Brocktonu bila jedna od tih prilika; opuštajuća glazba koja je slušala kao zvučni zapis za najčišći oblik laganog življenja dok je lagani povjetarac puhao stadionom na kojem se život osjećao u redu, u redu, u redu. Ništa drugo na svijetu nije bilo važno, jer u tom trenutku ništa drugo nije postojalo.

Jack Johnson svladao je zanat pružanja takvih iskustava tijekom svoje karijere, a iako je njegova glazba ismijavana zbog svoje sveukupne jednostavnosti i izravnosti, ona posjeduje sposobnost prenošenja slušatelja u određeno stanje duha. Čak i ako se fizički ne uzmičete na mirnoj plaži na Havajima dok zurite u Tihi ocean, njegujući koktel s ukrasom od ananasa kako biste se rashladili dok se sunčate, njegove melodije vas i dalje mogu odvesti tamo.



Ono što Johnsonovoj glazbi može nedostajati u složenosti, lako poništava mentalno čarobnjaštvo koje usavršava od čovjeka koji se prvi proslavio kao surfer okrenut kraljevstvu koje je na kraju osvojio.

Njegova se karijera počela oblikovati kad se uputio u Santa Barbaru na studij na Sveučilište u Kaliforniji, gdje je svirao u nekoliko bendova i u tom procesu napravio svoj popriličan umrežavač. U nekom trenutku kasnih 1990-ih, Johnson je upoznat s G. Loveom preko zajedničkog prijatelja nakon što je privukao pažnju rođenog Philadelphijca, kojeg je zaintrigirao njegov ležerni stil.

U to je vrijeme folk / blues / hip-hop umjetnik snimao Filadelfonska i uveo Johnsona u studio da postavi verziju Rodeo Clownsa. To bi postalo jedna od najpopularnijih melodija s albuma, a karijeru pjevača pretvorenog u surfere odbacilo je u veliku brzinu.



Ubrzo se Johnson našao u orbiti Bena Harpera ljubaznošću producenta J. P. Pluniera, koji će u konačnici proizvesti Bajke Brushfire (Harper je također uskočio, uskočivši na čeličnu gitaru na Flakeu, koja je na kraju postala vodeći singl albuma.)

Bajke Brushfire je izvanredno neobavezan album, ali kao što mislim da sam do sada utvrdio, taj deskriptor nije namijenjen iskopavanju Johnsona. U manje sposobnim rukama zvučalo bi poput djela tipa koji se busa ispred otvorene kutije za gitaru ispunjenu labavom sitnicom, ali samo zrači aromom lakoće i opuštenosti koja sažima njegov opus. Njegov je glas kriminalno gladak, i iako nema sumnje da je uložio puno truda u zakivanje zvuka, čini se gotovo bez napora.

Je li glazba Jacka Johnsona oličenje frajera bez majice u kratkim hlačama koji se na akustičnoj gitari šepure ispred krijesa? Apsolutno, ali iako taj određeni arhetip nije bio ništa novo kad je započeo, bilo je nešto u Johnsonu što ga je izdvojilo iz čopora. To je nekako kao kad natjecatelj na Vrhunski kuhar pravi salatu s četiri sastojka, ali uspijeva ih kombinirati kako bi stvorili gotovo eteričnu kulinarsku kreaciju zahvaljujući suptilnim načinima na koje su na prvi pogled u stanju podići ono što se čini prilično mlinom.

Jack Johnson nikada nije krenuo izmišljati narodnu rock glazbu, ali tvrdim da je uspio upravo to; usavršio je novu vrstu kantautorskog modela uklanjajući pretenzije i samozadovoljnu ozbiljnost u korist vibracije Good Time koju su zagovarali poput Jimmyja Buffetta.

Međutim, izbjegao je živahne, šarene melodije povezane s gradonačelnikom Margaritavillea u korist onih koji su sama bit bezbrižnosti; ako je Buffett bio zabavni gusar s papagajskim glavama i vodio posadu havajskih ljubitelja košulja po otvorenom moru, Johnson je bio pomorac sretan što je samo besciljno lebdio oko oceana i zadovoljan putovao u bilo koju luku u koju bi ga struja mogla odvesti.

Johnsonov drugi album, Je je, izašao dvije godine kasnije i do tada mu više nije trebala pomoć utjecajnih prijatelja da bi ga primijetili. Prešao je od uvodnog čina do headlinera koji je nastupao na rasprodanim mjestima širom Amerike krcat japankama, športskim tipovima i vilicama koji su grozničavo pratili glume poput Dave Matthews Banda i Dispečera širom zemlje.

Do trenutka kad je Johnson 2005. odustao od svog trećeg albuma, nadišao je glazbenu etiketu i bio je gotovo vlastiti brand, pružajući slušateljima priliku da kroz svoju glazbu mirno žive mirni život propalice na plaži. Činilo se da nikada nije osjećao poriv da odstupi od formule koju je slijedio od tada Bajke, i dok se nalazio u eksperimentiranju s uključenom električnom gitarom Prespavaj statiku , još uvijek je bio vintage Jack Johnson.

Nakon što je ušao u drugo desetljeće svoje karijere, Johnson je malo povukao nogu, na kraju izdavši tri albuma tijekom 2010-ih. Od 2017. nije počastio obožavatelje novim, ali iz skrivanja je izašao prošlog prosinca kada je objavio singl The Captain Is pijan.

Unatoč tome što je izašao gotovo 20 godina nakon objavljivanja Bajke, Captain Is Drunk na albumu bi se osjećao kao kod kuće, jer Johnson je i dalje savršeno zadovoljan da ljudima pruži ono što žele, a pritom se naslanja na ono što najbolje radi.

Mnogi umjetnici teško bi se mogli oduprijeti želji da promijene stvari kad su već toliko dugo u igri kao Johnson, i teško im je to zamjeriti. Mnogo djela sa sličnom zadržavajućom moći razvijaju se do točke u kojoj ne zvuče ništa poput onih kad su se pojavili, a iako s kreativnog stajališta to može biti lijep udah svježeg zraka, riskirate i otuđivanje posvećenog obožavatelji kojima dugujete svoj uspjeh.

Jack Johnson nije jedan od tih djela. On je čovjek kojem je dobro raditi ono što je uvijek radio - iako to također može biti rizično, jer vaši sljedbenici možda neće osjećati potrebu da se vraćaju natrag kad se tijekom nekoliko desetljeća niste uopće promijenili. Uz to, ima se što reći za faktor nostalgije, jer provjera njegovih novih stvari je poput okupljanja sa starim prijateljem i prisjećanja svih dobrih vremena koja ste proveli zajedno. Još uvijek se vozite s Jackom Johnsonom jer je njegova glazba oaza u životu ispunjenom neizvjesnošću; podsjetnik kada su stvari bile samo malo jednostavnije.

Jack Johnsonovo odbijanje da se mijenja s vremenom ono je što je omogućilo njegovoj glazbi da izdrži test vremena, i dok god ljudi imaju apetita za džemovima koji im omogućuju bijeg u idilični svijet koji njegove melodije izazivaju, uvijek će biti mjesta za Jacka Johnsona.